起因是一日我的老师何歆先生想让我讲讲“创作” ,虽然最终未能有幸一表愚见,但还是有了一番思考。
说实话,本人并不是个成熟的创作者,自然也不是什么技力强劲、风格居奇的创作者,更遑论久负盛名的各界泰斗,所以在这里妄谈“创作”的母题实为有些自大了。
但心里有些看法,总归是要说的,只当作与同行之人的分享,望能与生活中还愿创作、正在创作之人共勉。
说起创作,可以将其同看待大多数技艺一样,分作“道”与“器”。
所谓“器”,便是创作的技法。
艺术创作有精心雕琢的珍品,也有妙手偶得的绝品,所以在“感受”面前,有时我们其实很难说艺术要不要加入“技法”这个概念,这又是否是一种对艺术最本真处的亵渎。
可排除了技法,我们去让那些想创作却还未开始创作的青少年单纯靠着感觉走,又显得不太现实。
那么有什么办法可以引导新生创作者既关注真实的感受,又能快速入门呢?
义务教育其实己经为我们铺好了道路。
在义务教育阶段,公式作文对我们的创作不算个好的引导,但是另一种题型——赏析,可以作为借鉴。
赏析古诗、散文、绘画、音乐......这些赏析无非从作品的某些特征入手,还原作者心境,那我们何不反其道而行之?
从感受入手,还原出作品的轮廓再进行修饰,这或许就是创作的初始样貌。
再论“道”,这指的是创作的态度,也是我想着重说的。
当代“文艺青年”饱受诟病的便是无病呻吟,脱离实际,所以创作应有“生活的创作态度”。
有时我们面对造价昂贵的工艺品心中只有违和,而看到水泥墙上涂鸦的《留给妈妈的诗》会不由落泪,正是如此。
那么,创作只要真实就可以了吗?
前段时间一位朋友问我:“为什么你作文里的猫会说话?”
我的第一反应是:为什么猫不会说话?
哦,原来是现实中的猫不会说话。
这只猫会说话,大概是因为我希望它会说话吧。
哪怕是纪录片也有剪辑与解说。
如果艺术里的世界和现实无异,又何来艺术?
艺术,是人类努力生存、生活的证明,所以艺术一定包含了人对于生活的某种希望与期待,才在生活的土壤上生长出千花万树。
常言:艺术源于生活,又高于生活。
这“高”的,便是这份期待了吧。
而我们从不认为造谣与诋毁是创作,正因为它们不以生活的朴素希望为指向,它们虚假、伪劣,脱离了真实,也就无法触及人心。
悲剧以痛唤醒良知,而谣言以痛为目的。
一旦知道了创作需要“期待”,就触及了创作态度的另一部分——“创作的生活态度”。
将创作融入了生活,我们一切的悲欢都会不论门类地化作灵感的养分,也只有这时我们能够全身心地去感受生活,饱含热情,饱含期待。
创作中生活的部分为“质”,异乎现实的部分为“文”,只有文质彬彬之时,才能创作出好的作品。
而掌握“生活的创作态度”与“创作的生活态度”或许就是调和二者的第一步。
道御器,器载道,我关于创作的浅薄见识到此为止了,不求何人赏识,但望各位同道能从中收获一份自己的感悟。
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